Mais duas edições de seus títulos favoritos para aumentar a coleção e garantir a diversão!

O oitavo número de Terror Negro chega pra arrasar com o atendimento de vários pedidos, temos Rodval Matias entre nós! Além da capa especialíssima pelo adorado artista, a primeira HQ, Drosera, também é dele com roteiro de Sidemar de Castro. A segunda HQ é Vampiro, de Júlio Shimamoto; e segue O Pacto, de outra fera que finalmente aporta na editora, Sebastião Seabra. Finalmente os leitores brasileiros verão as duas últimas histórias no formato que elas merecem ser apresentadas. 

Não falta na revista a Vozes da Tumba com as respostas às mensagens dos leitores; também os contos, Maicol Cristian escreveu Plateia, com ilustração de Aurea Chu; Kelly Krisol mandou mais um dos Os Causos Extraordinários de Jorge Capivari com ilustração de Sidemar. Fecham a edição a opinião do editor sobre a força da  divulgação por vídeos e sua eficácia no mercado na coluna O Grito, ilustrada por Aurea; e a edição que estreou a carreira de Rodval Matias é resenhada em Capas Clássicas.

E também chegou a segunda edição de Terrir. Com capa do inigualável Marcatti, o título de humor da Ink&Blood apresenta com as feras do riso uma edição temática do Príncipe dos Vampiros, Drácula! Marcatti abre a edição com Sombras de Uma.Noite de Verão. 

Décio Ramires apresenta a paródia Crápula. A dupla Maicol Cristian e Fábio Maceno trazem para a Ink&Blood a série de tiras Paranoia com seus porquinhos macabros, além da HQ W74! Bira Dantas produziu a HQ homenagem Nico Rosso & Terrir, e também desenhou o roteiro Royaltie$ de Alexandre Winck. Flávio Luiz põe Drácula em apuros nas tiras da turma da Rota 66. E Laudo Ferreira desenha o argumento de Bira com uma super homenagem a Rodolfo Zalla em Perfume de Gardenia. 

Ainda caricaturas por Dalcio Machado e Quinho; cartuns de Guto Dias; outro astro que estreia na Ink&Blood com seus cartuns é Alpino. Não poderia faltar em Terrir, e a sessão de correio Mordida Banguela está aberta aos leitores. Toni Rodrigues escreveu a matéria sobre Nico Rosso, com ilustração de Attilio; e uma edição do passado é resenhada em Capa Clássica.

Terrir 2 e Terror Negro 8 estão disponíveis aos leitores a R$18,00 cada. As duas edições juntas com a postagem ficam em R$48,50, e podem ser solicitadas pelo e-mail revistacalafrio@gmail.com; na página Calafrio e Mestres do Terror no Facebook, pelo WhatsApp do editor nos diversos grupos desta rede, e em breve na loja parceira favorita de vocês.  

Café com Deus Pai chega ao volume 6 com lançamento global

O livro Café com Deus Pai, de Junior Rostirola, chega ao seu sexto volume no próximo dia 13 de setembro, data em que serão revelados todos os detalhes da edição 2026. O lançamento será transmitido ao vivo pelo YouTube Oficial Café com Deus Pai, às 20h30, permitindo que leitores de diferentes países acompanhem em tempo real a revelação da capa e das primeiras páginas da nova edição.

No próximo dia 13 de setembro de 2025, acontece o lançamento oficial do volume 6 do devocional mais lido do país. A novidade será revelada ao público em uma live transmitida pelo Youtube, permitindo que leitores do mundo todo acompanhem em tempo real todos os detalhes como a revelação da capa e as primeiras páginas da nova edição. 

Como já é tradição, a identidade visual do livro permanece em segredo até a data, aumentando ainda mais a expectativa do público.

Além da transmissão online, um jantar exclusivo para leitores será realizado na Casa de Destino, em Alphaville (SP), conduzido pela RP Andrea Guimarães, conhecida por grandes produções no meio artístico, marcando simbolicamente a nova etapa do projeto.

Mais do que um sucesso de vendas, Café com Deus Pai transformou-se em um movimento cultural. A obra originou o maior podcast do Brasil, também apresentado por Junior Rostirola, que ultrapassou 169 milhões de reproduções no Spotify e se tornou o único brasileiro a figurar no Top 10 mundial em todas as categorias, segundo a retrospectiva Wrapped 2024. Com episódios curtos, de cerca de cinco minutos, o podcast oferece pílulas diárias de fé e reflexão, ampliando o alcance de uma mensagem que nasceu das páginas do livro e hoje conecta milhões de ouvintes em diferentes partes do planeta.

A repercussão de Café com Deus Pai se consolidou principalmente no ambiente digital. Diariamente, trechos do livro são compartilhados por leitores nas redes sociais, multiplicando sua mensagem de forma orgânica. Influenciadores digitais e personalidades públicas aderiram ao movimento, ampliando ainda mais o alcance da obra. A presença constante em stories, publicações e vídeos fez do devocional um fenômeno coletivo, marcado pelo engajamento espontâneo de fãs e pela identificação de diferentes gerações com suas reflexões.

A trajetória de Junior Rostirola é marcada por superação. Nascido em Itajaí (SC), enfrentou uma infância de abusos e violência doméstica, além de episódios de bullying e rejeição escolar. Aos 13 anos, abandonou os estudos e mergulhou em depressão. Anos mais tarde, a fé cristã transformou sua dor em resiliência e deu origem a uma narrativa que hoje inspira milhões de pessoas.

“Nunca imaginei que a minha história, que é tão pessoal e íntima, pudesse alcançar tantas pessoas ao redor do mundo. É uma prova de que a fé não tem fronteiras e que a mensagem de amor e cura pode ser compreendida em qualquer língua”, afirma Rostirola.

Serviço

Lançamento do livro Café com Deus Pai – volume 6

Data: 13 de setembro de 2025 (sábado)

Horário: 20h30

Onde: Youtube Oficial Café com Deus pai

Cerrado precisa estar na pauta da COP30: série de filmes e intervenções marcam Dia Nacional do Cerrado em Brasília

Crédito: Fellipe Abreu/Acervo ISPNRio Araguaia - Parque Estadual do Cantão (divisa entre Pará e Tocantins) Crédito: Fellipe Abreu/Acervo ISPN

​​Documentários e ações urbanas reforçam a urgência de proteger o bioma, responsável pelas principais bacias hidrográficas do país, e de incluí-lo no debate climático global

No próximo 11 de setembro, Dia Nacional do Cerrado, o Instituto Sociedade, População e Natureza (ISPN) lança em Brasília a série de curtas documentais “Cerrado, Coração das Águas”. O projeto, que integra campanha homônima, busca dar visibilidade a um bioma vital para o equilíbrio climático, mas ainda pouco considerado em políticas e debates internacionais.

O Cerrado é berço de oito das doze maiores bacias hidrográficas da América do Sul, incluindo São Francisco, Tocantins-Araguaia, Xingu, Paraguai e Parnaíba. Mesmo assim, já perdeu mais de 50% de sua vegetação nativa, e até 80% de cada propriedade pode ser legalmente desmatada. Pesquisas indicam que, mantido o ritmo atual, a vazão dos rios pode cair 34% até 2050, afetando diretamente energia, abastecimento urbano e produção de alimentos.

“A Amazônia é fundamental, mas não podemos construir soluções climáticas ignorando o Cerrado. Os biomas são interdependentes. Sem Cerrado, não há segurança hídrica nem climática”, afirma Isabel Figueiredo, coordenadora do Programa Cerrado no ISPN.

A série “Cerrado: Coração das Águas” transporta o espectador por uma viagem pelas águas que ligam o Cerrado à Amazônia, Pantanal, Caatinga e Mata Atlântica, desde as nascentes até o encontro com grandes rios. Por meio dos relatos de povos indígenas, comunidades tradicionais e agricultores familiares, os filmes revelam tanto a força desse sistema natural quanto as ameaças que colocam em risco modos de vida que historicamente protegem a natureza.

Intervenções 

Além dos filmes, a campanha promove intervenções artísticas urbanas em Brasília: a colagem de lambe-lambes na passagem subterrânea conhecida como tesourinha da 213/214 Norte, na Asa Norte e a “bazuca poética”, projeção de frases luminosas durante o Encontro e Feira dos Povos do Cerrado.

Após o lançamento em Brasília, a série segue viagem: no dia 15 de setembro, será exibida no Encontro de Culturas Tradicionais da Chapada dos Veadeiros, na Casa Cavaleiro de Jorge, em Alto Paraíso (GO). O evento é referência na valorização de saberes populares e práticas culturais ligadas à natureza, ampliando o alcance da campanha para além da capital.

“Os filmes, as intervenções artísticas e a presença em grandes eventos não falam apenas com especialistas, mas com toda a sociedade. Queremos sensibilizar tanto quem vive no Cerrado quanto quem depende de suas águas em outras regiões”, diz Isabel Figueiredo.

A mobilização segue até novembro, quando o Brasil sedia a COP30, em Belém. O objetivo do ISPN e organizações parceiras é garantir que o Cerrado seja incluído na agenda internacional de clima e justiça socioambiental. A campanha é uma iniciativa em rede liderada pelo ISPN em parceria com o Instituto Cerrados, WWF-Brasil, Rede Cerrado, Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia (IPAM) e Funatura.

Após a estreia, os filmes estarão disponíveis no canal do ISPN no Youtube, aqui.

Serviço
11 de setembro de 2025 – XI Encontro e Feira dos Povos do Cerrado (Eixo Ibero-Americano, antiga Funarte, Brasília)
15 de setembro de 2025 – Encontro de Culturas Tradicionais da Chapada dos Veadeiros (Casa Cavaleiro de Jorge)
24 de outubro de 2025 – SESI Lab, Brasília

Para saber mais: cerrado.org.br/cerrado-coracao-das-aguas

Sobre o ISPN

O Instituto Sociedade, População e Natureza (ISPN) é uma organização da sociedade civil fundada em 1990 que atua pelo fortalecimento de meios de vida sustentáveis, a conservação da natureza e o enfrentamento das desigualdades sociais. Apoia povos indígenas, comunidades tradicionais e agricultores familiares, valorizando saberes locais e promovendo inclusão socioprodutiva. Com foco nos biomas Cerrado, Amazônia e Caatinga, o ISPN já coordenou programas de referência como o PPP-ECOS, hoje Fundo ECOS, em parceria com o PNUD/ONU. Suas ações dialogam com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030, ampliando a participação social e a incidência em políticas públicas. Mais informações: www.ispn.org.br 

Obra inédita da autora russa Avdótia Panáieva chega às livrarias brasileiras

Resgate literário traz ao Brasil a voz de escritora contemporânea de Dostoiévski, em edição de luxo que inaugura o selo Jocalis, da Degustadora Editora

A Família Tálnikov, obra da escritora russa Avdótia Panáieva (1820-1893), já pode ser encontrada nas livrarias. Inédito no país, o título marca a estreia do selo Jocalis, da Degustadora Editora, criado para trazer ao público brasileiro joias literárias de diferentes idiomas e tradições. O livro também pode ser comprado pelo site https://www.degustadoraeditora.com.br/

Escrita em 1848, durante o regime czarista de Nicolau I, a obra foi censurada sob a acusação de “minar a autoridade parental” e só veio a público oitenta anos depois, já na era soviética. Narrada do ponto de vista de Natacha, uma criança, a história revela as tensões familiares e sociais de seu tempo - poder patriarcal, desigualdade de gênero, opressão geracional e de classe -, compondo um retrato íntimo e ainda atual da Rússia do século XIX.

A tradução para o português é de Thais Carvalho Azevedo, pesquisadora da Universidade Federal Fluminense dedicada ao estudo e à tradução de escritoras russas da chamada Era de Ouro. “A cada página traduzida, eu ficava mais feliz de ter escolhido esta obra. É de uma qualidade literária incrível”, diz Thais. Para ela, Panáieva foi uma figura central da vida cultural de sua época, ainda que invisibilizada pelo machismo estrutural. “Ela frequentava os principais círculos intelectuais e organizava jantares com autores como Dostoiévski, Tolstói e Tchékhov. Não duvido que tenha influenciado muitos deles”, comenta.

Desafios da tradução

O processo de tradução, segundo Thais, foi um dos mais complexos de sua trajetória. “Os personagens têm idades, escolaridades e posições sociais muito diferentes. O discurso direto tem nuances complexas e a narrativa oscila entre o cômico e o melancólico. Traduzir isso exigiu muita atenção e sensibilidade”. Ela também ressalta a colaboração da professora Ekaterina Volkova Américo, especialista em cultura russa: “Sem ela, essa tradução não teria a mesma profundidade”.

Além do valor literário, Thais Azevedo enxerga na obra uma conexão com o leitor brasileiro: “As crianças da história resistem à opressão com humor, traquinagem e malandragem. Essa resistência pela ‘zoeira’ me lembra muito o jeito brasileiro de sobreviver. É como um jogo de capoeira: desviar, rir, sobreviver”.

Joias literárias

A edição brasileira tem capa dura, formato 14 x 21 cm, 225 páginas e guarda personalizada, características já associadas à Degustadora. Para Melissa Velludo, diretora da editora, o lançamento traduz o espírito do novo selo: “Queremos publicar livros que deem prazer e provoquem. Jocalis vem do latim e remete à ideia de joia, e é exatamente isso que buscamos: textos preciosos, de vozes que merecem ser redescobertas”. 

Pelo 7º ano consecutivo, Natura renova parceria com o Coala Festival e reforça conexão e apoio à música brasileira

Marca patrocina evento como forma de celebrar os 20 anos de Natura Musical, sua plataforma de fomento à cultura nacional
 

Natura, marca líder em cuidados pessoais e beleza no Brasil*, estará presente por mais um ano consecutivo no Coala Festival. O evento acontece nos dias 5, 6 e 7 de setembro no Memorial da América Latina, em São Paulo, e reúne nomes como Liniker, Marina Sena, Caetano Veloso e muitos outros, celebrando a diversidade e a força da música brasileira contemporânea.
 

A renovação da parceria com o Coala acontece em um momento especial: a comemoração dos 20 anos do Natura Musical, plataforma que já apoiou mais de 600 projetos musicais em diversas regiões do país. Mais do que incentivar artistas, sejam eles consolidados ou uma grande aposta, o programa impulsiona carreiras, amplifica vozes, promove a circulação e contribui para a formação de uma cena musical mais diversa.
 

Os festivais têm sido parte integrante da estratégia de experiências da Natura. Segundo Julia Ceschin, head da Marca Natura e Marketing Estratégico no Brasil, essa abordagem justifica a participação da marca nesses tipos de eventos.
 

“O Coala Festival é um dos principais encontros da música brasileira, reunindo tanto nomes já consolidados quanto artistas em ascensão, que representam a diversidade e a criatividade do país. Apoiar um evento tão significativo reforça nosso compromisso com a cultura nacional. Por meio da plataforma Natura Musical, trabalhamos para potencializar talentos, oferecendo espaço e oportunidades para que diferentes vozes ganhem destaque. Dessa forma, seguimos fortalecendo a música brasileira com sensibilidade e autenticidade”, afirma Julia.
 

Liniker, parceira de longa data da Natura e headliner de sexta-feira no festival, tem patrocínio da marca em sua turnê CAJU, que segue sendo um sucesso pelo Brasil. A colaboração começou em 2017, quando a Natura Musical apoiou o segundo álbum de Liniker e os Caramelows, e se manteve ao longo dos anos, passando pela última edição do Rock in Rio Brasil, em 2024, onde a artista também atuou como embaixadora da marca.
 

"Minha trajetória na música sempre foi sobre acreditar na força da minha voz e das histórias que eu queria contar. Desde a época de Liniker e os Caramelows, a Natura esteve ao meu lado, apoiando projetos que foram fundamentais para eu chegar até aqui. É muito especial poder olhar para trás e ver como essa parceria ajudou a fortalecer minha caminhada e a levar minha arte para mais pessoas", afirma Liniker.
 

A Natura possui forte presença na agenda cultural do país. No Nordeste, marcou presença pelo segundo ano consecutivo no Maior São João do Mundo, em Campina Grande, além de outras festas tradicionais da temporada junina da região, oferecendo experiências sensoriais e lançando produtos como Natura Tododia Maçã Caramelada & Baunilha e as fragrâncias Natura Humor Envolve. Já na Amazônia, celebrou os 25 anos da marca Natura Ekos no Festival de Parintins, com embalagens exclusivas e ações co-criadas em parceria com as comunidades locais.
 

Ao longo dos anos, a marca se consolidou como grande apoiadora da cultura brasileira – seja no Carnaval de Salvador, nas toadas de Parintins, no Círio de Nazaré ou nos palcos dos festivais urbanos. Ao marcar presença em diversos eventos culturais, a Natura reforça seu compromisso com a música como ferramenta para conectar pessoas e promover o bem-estar.
 

Coala Festival 2025

Quando: 5, 6 e 7 de setembro de 2025
Onde: Memorial da América Latina – Av. Mário de Andrade, 664 – Barra Funda, São Paulo – SP

Ingressos: disponíveis em www.totalacesso.com 

Prado Boulevard recebe Mostra Cultural "Sobre a China" com oficinas, exposição e dança tradicional

Atividades gratuitas convidam o público a conhecer tradições chinesas em celebração ao Festival da Lua

Campinas, setembro de 2025 – O Prado Boulevard recebe a partir desta semana a Mostra Cultural “Sobre a China”, iniciativa gratuita que convida o público a conhecer tradições milenares do país por meio de oficinas, apresentações culturais e uma exposição especial. A ação dá as boas-vindas ao Festival da Lua, que acontecerá nos dias 27 e 28 de setembro, no Centro de Convivência Cultural, em Campinas.

A Mostra já está aberta ao público com uma exposição cultural com itens relacionados à tradição chinesa. O espaço conta com 3 vestimentas típicas, 2 réplicas de peças arqueológicas e 1 leão usado para a tradicional Dança do Leão. Os itens podem ser visitados no Espaço “Bem no Prado” durante o horário de funcionamento do shopping.

No sábado, dia 6, a programação segue com atrações especiais para toda a família. A abertura será às 12h30 com a tradicional Dança do Leão, símbolo das comemorações chinesas. Em seguida, às 13h, acontece a Oficina de Lanternas Chinesas, voltada para adultos, com 20 vagas preenchidas por ordem de chegada. Já às 15h, as crianças poderão participar da Oficina de Pintura no estilo Bobbie Goods, também com 20 vagas disponíveis, em uma atividade temática inspirada no Festival da Lua.

“Queremos oferecer um espaço de celebração e de aproximação com outras culturas, trazendo para nossos clientes experiências que unem conhecimento e entretenimento”, destaca Aline Leal, coordenadora de Marketing do Prado Boulevard.

Para mais informações, acesse o site oficial do empreendimento e acompanhe pelas redes sociais.

SERVIÇO
Mostra Cultural “Sobre a China” – Exposição Cultural
Data: A partir do dia 2 de setembro.
Horário: Durante o horário de funcionamento do shopping.
Local: Espaço “Bem no Prado”, Prado Boulevard Shopping.

Mostra Cultural “Sobre a China” – Apresentações e oficinas
Data: 6 de setembro (sábado)
Horário: A partir das 12h30.
Local: Praça de alimentação, Prado Boulevard Shopping.
Programação: Dança do Leão às 12h30 | Oficina de Lanternas Chinesas (adultos) às 13h | Oficina de Pintura estilo Bobbie Goods (infantil) às 15h.
Endereço: Av. Washington Luíz, 2.480 - Jardim Eglantina, Campinas (SP)

Sobre o Prado Boulevard Shopping

Inaugurado em 2005, o Shopping Prado Boulevard (www.pradoboulevard.com.br), pertence ao grupo Gazit Brasil e conta com mais de 60 lojas e grandes marcas como Lojas Americanas, Pão de Açúcar, Smart Fit, Pizza Hut, Drogasil, Mc Donald’s, Burger King, entre outras.

O Shopping está estabelecido no Parque Prado, em Campinas, São Paulo, a apenas 5 minutos da Rodovia Anhanguera. Atualmente o empreendimento conta cinema, academia, supermercado, caixas eletrônicos, estacionamento coberto, farmácia, alimentação e muito mais, tornando-se assim cada vez mais conveniente para seus clientes. A área do Food Hall é um local encantador para aqueles que buscam entretenimento e um ambiente convidativo e aconchegante para desfrutar de momentos especiais. Em média, mais de 150 mil pessoas circulam pelo shopping mensalmente. 

Gibi da Turminha Special Dog Company chega na 14ª edição e alcança 18 cidades paulistas

Com 30 mil exemplares, publicação reforça compromisso com educação socioambiental

São Paulo, agosto de 2025 — A Special Dog Company, referência em nutrição de cães e gatos há mais de 20 anos, anuncia o lançamento da 14ª edição do Gibi da Turminha Special Dog, publicação anual que já faz parte da rotina de milhares de crianças. Neste ano, 30 mil exemplares serão distribuídos em 18 municípios da região de Santa Cruz do Rio Pardo, São Paulo.
 

O projeto, que completa 8 anos de história, já impactou mais de 350 mil crianças de escolas públicas e privadas, com conteúdo que alia incentivo à leitura e conscientização socioambiental. Em 2018, a iniciativa recebeu o Prêmio Benchmarking Brasil, conquistando o 1º lugar na categoria Educação Socioambiental.
 

Temas como bullying, preservação de animais em extinção, gestão de resíduos e valorização dos idosos são abordados pelos personagens, que sempre propõem reflexões e soluções que estimulam mudanças de comportamento. Atividades lúdicas, como caça-palavras, labirintos e cruzadinhas, ajudam a reforçar essas mensagens.
 

“Nosso objetivo é fomentar a leitura, além de levar informação de forma simples e divertida para que as crianças se tornem multiplicadoras de conhecimento dentro de suas casas e comunidades”, destaca Ana Saldanha, Analista de Desenvolvimento Sustentável da Special Dog Company.
 

O projeto é desenvolvido pela área de sustentabilidade da empresa, em parceria com uma agência especializada, e conta com a colaboração das Secretarias de Educação dos municípios participantes.
 

Sobre a Special Dog Company

Fundada no ano de 2001 na cidade de Santa Cruz do Rio Pardo, interior de São Paulo, a Special Dog Company nasceu com o desejo de alimentar cães e gatos com a alta qualidade e o carinho que eles merecem. Atualmente, a marca está presente em mais de 38 mil pontos de venda em nove Estados brasileiros e no Distrito Federal, além de exportar para países da América do Sul. Com quatro Centros de Distribuição localizados em Cuiabá (MT), Curitiba (PR), Extrema (MG) e Uberaba (MG), a empresa se destaca como uma das maiores indústrias do segmento no Brasil, contando com 2.000 colaboradores.
 

Com o intuito de ser um agente transformador dentro da comunidade, a Special Dog Company atua fortemente na promoção de práticas sustentáveis, no sentido de construir um mundo melhor para as gerações futuras. Reconhecida pela pesquisa Great Place to Work (GPTW), a empresa se destaca por unir excelência em produtos e serviços com a valorização de seus colaboradores.

Programa de assinaturas ajuda a manter viva livraria de rua no interior paulista

Modelos de apoio recorrente garantem benefícios aos leitores e auxiliam na manutenção da Degustadora de Histórias, que resiste como livraria e editora em Ribeirão Preto

Em tempos de desafios para as livrarias independentes, a Degustadora de Histórias, em Ribeirão Preto (SP), aposta em um programa de assinaturas como forma de garantir sua sustentabilidade e, ao mesmo tempo, oferecer vantagens exclusivas aos leitores.

A livraria mantém atualmente dois modelos de assinatura: o Sebo Exclusivo e o Clube de Leitura. Ambos funcionam por meio de planos mensais, com valores que variam de R$ 30 a R$ 330, revertidos integralmente em compras na loja. Além disso, garantem acesso a benefícios como descontos, cafés mensais e participação em grupos exclusivos no WhatsApp.

“A gente consegue manter o básico do funcionamento da livraria com as assinaturas”, explica a livreira e editora Melissa Velludo, idealizadora do projeto. “É muito difícil manter uma livraria de rua hoje, mas esse apoio recorrente faz toda a diferença. E para quem assina é muito vantajoso: o valor investido vira crédito em livros, é cumulativo, dá direito a cafés e ainda garante 10% de desconto na loja inteira”, completa.

Acesso antecipado aos livros do sebo

No Sebo Exclusivo, os assinantes têm acesso prioritário a todos os livros usados que chegam à Degustadora. Os títulos são postados com exclusividade, por 24 horas, em um grupo fechado no WhatsApp, antes de serem divulgados nos canais públicos da livraria. Os leitores também podem enviar listas com os livros que procuram e, se entrarem no acervo, são avisados com prioridade.

“Receber as imagens dos livros que chegam no sebo é uma delícia”, conta Marina Telles, de 43 anos. “Mesmo não morando em Ribeirão, eu acompanho tudo e, sempre que posso, passo na Degustadora para pegar os livros. É o meu cantinho favorito na cidade. Apoiar a livraria é uma forma de manter esse espaço vivo”, afirma a professora, que mora em Barretos, a 122 quilômetros de Ribeirão Preto.

Clubes de leitura com curadoria e descontos

Já no modelo de assinatura de clubes, o leitor escolhe de um a seis clubes mensais, com valores médios de R$ 55. A cada clube assinado, ganha um café por mês e 10% de desconto na compra do livro. Caso o livro do mês custe menos, o valor restante vira crédito na loja; se custar mais, o assinante complementa o valor na retirada.

O bancário Gabriel Henrique Moreira, de 25 anos, participa de seis clubes de leitura na Degustadora. Para ele, a curadoria e a troca com outros leitores são os principais atrativos. “Acabo lendo obras que talvez não escolheria por conta própria, mas que valem muito a pena. E ainda conheço pessoas que se tornam amigas fora do clube. Sem contar que o desconto e o incentivo para manter a leitura em dia são ótimos”, avalia.

Livraria como espaço de encontro

Mais do que uma loja, a Degustadora de Histórias se consolidou como um espaço de convivência. “É um lugar de descanso, crescimento e troca coletiva”, afirma Marina. “Sempre que passo por lá, tem um encontro, um autor, um grupo de leitura. Isso faz da livraria um lugar único, que resiste ao modelo impessoal das grandes redes e marketplaces”, comenta a professora, para quem este espaço é insubstituível:  “Numa livraria você folheia, sente o cheiro, conversa com o livreiro. Descobre autores que jamais encontraria na internet, onde tudo é guiado por algoritmos. Livro não é mercadoria como outra qualquer, ele tem um valor simbólico.”

Gabriel também destaca o valor da experiência presencial. “Acredito que a literatura é feita de pessoas. Em um país como o nosso, onde a maior parte da população não tem o hábito da leitura, essa troca entre livreiro e cliente é essencial - cada livro tem o seu leitor. E uma livraria proporciona isso de forma única”, diz.

Como fazer a assinatura

Os planos podem ser contratados diretamente com a equipe da livraria, na rua Garibaldi, 485, no Centro de Ribeirão Preto, ou pelo WhatsApp (16) 99799-0839. Os pagamentos são feitos por boleto ou cartão, em modelo de assinatura recorrente. “A assinatura é uma forma de dizer ‘eu apoio a livraria que eu amo’ e ainda sair ganhando”, resume Melissa. 

Dia do Gamer: Escape rooms estimulam pensamento crítico e cooperação, mostra estudo

Jogos de fuga desenvolvem habilidades cognitivas semelhantes às desenvolvidas por jogos eletrônicos - Créditos: Divulgação

Pesquisa internacional com estudantes universitários associa jogos de fuga a habilidades cognitivas semelhantes às desenvolvidas em games eletrônicos, como raciocínio lógico e trabalho em equipe 

Estratégia, raciocínio lógico, cooperação e tomada de decisões sob pressão. Essas são algumas das habilidades essenciais para vencer jogos eletrônicos. Os escape rooms são jogos presenciais e onlines em que grupos de participantes ficam trancados em uma sala temática e precisam resolver enigmas, decifrar pistas e superar desafios para conseguir escapar em até 60 minutos. Às vésperas do Dia do Gamer, celebrado em 29 de agosto, um estudo publicado na revista científica BMC Nursing mostra que os escape rooms, jogos presenciais em equipe, estimulam as mesmas competências cognitivas envolvidas nos games digitais.

A pesquisa, conduzida com estudantes de enfermagem, avaliou o impacto de um escape game educacional no desenvolvimento de habilidades críticas. O resultado foi claro: houve aumento significativo na motivação para o pensamento crítico, melhora na confiança para resolução de problemas e ganhos em autorregulação emocional e trabalho em equipe, todos traços valorizados na cultura gamer.

“A lógica é a mesma: resolver desafios complexos com tempo limitado, em grupo, sob pressão. O que muda é o cenário, em vez da tela, paredes reais cheias de pistas, cadeados e armadilhas narrativas”, explica Jeannette Galbinski, diretora de marketing e sócia-fundadora do Escape 60’. E completa, “Muitos dos nossos jogadores são apaixonados por games, e veem nas salas uma extensão física do que já vivem nos consoles”.

Com salas temáticas como Jogos Mortais X, Corredor da Morte e S.O,S - Salvem Nossas Almas, o Escape 60’ Campinas, marca pioneira em jogos de desafios e enigmas presenciais e online no Brasil, traz narrativas imersivas e desafios em grupo que exigem raciocínio rápido, divisão de tarefas e comunicação constante, elementos centrais em jogos cooperativos como RPGs , MOBAs e plataformas de estratégia.

No Brasil, o setor de escape games segue em ritmo de expansão e se consolida como uma das formas mais completas de entretenimento imersivo e colaborativo. Pioneiro no país, o Escape 60’ já recebeu mais de 2 milhões de jogadores desde sua fundação, em 2015, e atrai desde entusiastas de enigmas até fãs de videogames em busca de uma experiência diferente.

Em Campinas, a unidade oferece salas com ambientações inspiradas em thrillers, crimes, mistérios e ficção científica. Cada jogo pode ser realizado por grupos de 2 a 8 pessoas, com até 60 minutos para escapar, tempo em que é preciso pensar rápido, trabalhar em equipe e seguir pistas escondidas em cada detalhe do cenário. Mais do que uma atividade de lazer, o escape room se firma como um espaço que estimula habilidades mentais de forma divertida, oferecendo aos jogadores uma verdadeira missão no mundo real.

 

Unidade Escape 60’ Campinas

●     Endereço: Rua José Pires Neto, 346- Cambuí, Campinas - SP, 13025-170

●     Telefone:  019 3254-6041

●     Horário: 10h às 22h

●     Observação: De terça a domingo

●     Site: https://escape60.com.br/unidades/sao-paulo-campinas/

●     Instagram: @escape60oficial

Sobre o Escape 60’

Pioneiro no desenvolvimento de jogos de fuga temáticos no Brasil, o Escape 60' leva entretenimento imersivo e inteligente ao público, unindo mistério, raciocínio e diversão em experiências que estimulam a interação entre amigos, casais, colegas e famílias. Os Escape Rooms são jogos de aventura que desafiam os participantes a resolver enigmas, encontrar pistas e cooperar para escapar de uma sala temática dentro de 60 minutos. Com temas que vão de ficção científica e terror a aventuras em espelhos e desafios educacionais, as salas promovem cooperação, raciocínio lógico, comunicação e desenvolvimento de habilidades cognitivas.

A marca possui treze unidades, sendo cinco em São Paulo, uma em Campinas, quatro no Rio de Janeiro, além de Cuiabá, Curitiba e Cidade do México. Além disso, conta com o E60Play, plataforma online de jogos de fuga; com o Escape 60' Bus, ônibus temático que leva a experiência para qualquer lugar; com o Escape 60' Edu, plataforma pedagógica pioneira que gamifica conteúdos escolares; e com soluções personalizadas para o mercado corporativo, com jogos físicos, digitais e ações sob medida para áreas como RH, marketing e vendas.

Programação cultural do Sesi Campinas apresenta exposição fotográfica de grandes cartunistas brasileiros

Ziraldo

Com visitação gratuita, mostra "Cartunistas", idealizada pelo fotógrafo Paulo Vitale, acontece até 30 de novembro, com retratos de Ziraldo, Paulo Caruso, Jaguar, Angeli, Laerte e muitos outros

O público de Campinas e região vai poder conferir de perto a exposição fotográfica ‘Cartunistas’, que chega para uma temporada especial ao Centro Cultural Sesi Campinas.  Com abertura marcada para o dia 5 de setembro, às 20h, a mostra apresenta retratos de 122 grandes nomes do cartum brasileiro, registrados pelas lentes do renomado fotógrafo Paulo Vitale.

A visitação é gratuita e acontece de 6 de setembro a 30 de novembro, de quarta a sábado, das 10h às 20h, e aos domingos e feriados, das 10h às 19h. A exposição já passou pelas cidades de Sorocaba, Rio Claro, São José do Rio Preto e Itapetininga, onde alcançou sucesso de público.

A iniciativa é inédita, e cada foto pode ser considerada um cartum que reflete as características e o estilo dos artistas. Quem visitar a exposição também poderá assistir a diversos vídeos, tanto de novos quanto de antigos cartunistas, com depoimentos e making of dos ensaios. A mostra traduz em retratos o humor que esses desenhistas provocam nas pessoas com temas políticos, sociais e sobre a própria existência humana. Dentre os retratados, estão MSP, Ziraldo, Paulo Caruso, Jaguar, Angeli, Laerte, entre outros.

Ao olhar o ensaio como um todo, a curadoria de Eder Chiodetto adotou o caminho de equacionar o espaço expositivo para que ele recebesse a totalidade dos retratos realizados pelo fotógrafo. Como a maioria dos (as) cartunistas olhava diretamente para a lente do fotógrafo, agora o fotógrafo desaparece na exposição, e cada retratado olha nos olhos do espectador, criando uma conexão mais íntima e direta entre público e cartunistas.

A gerente de Cultura do SESI-SP, Debora Viana, reforça a importância da exposição integrar o circuito das mostras itinerantes nos Espaços Galerias. “Com a iniciativa, reforçamos o compromisso que a instituição possui de fomentar o cenário cultural e artístico por meio do acesso do público a obras, ao processo criativo de artistas nacionais e internacionais, à reflexão e à experimentação. Para o SESI-SP, é de extrema importância a formação de novos públicos em artes, a difusão e o acesso à cultura de forma gratuita. É por isso que desenvolvemos e realizamos projetos das mais diversas áreas, e convidamos o público a entrar de cabeça no universo do conhecimento e da arte”, afirma.

A exposição ‘Cartunistas’ faz parte do projeto Espaço Galeria SESI-SP. Nesse projeto, o foyer do teatro se transforma em plataforma expositiva, recebendo exposições de diferentes técnicas e formatos. Criada em 2013, a iniciativa oferece exposições de artes visuais especialmente desenvolvidas para os centros de atividades do SESI-SP, propiciando a circulação de obras originais com embasamento curatorial e expografias específicas.

Paulo Vitale é fotógrafo, diretor de cena e autor. Cursou História na Universidade de São Paulo (USP), e Fotografia no International Center Of Photography, de Nova York. Percorreu mais de 50 países fazendo trabalhos editoriais, publicitários e autorais. Tem mais de 100 capas publicadas nas principais revistas brasileiras. Foi fotógrafo e editor de fotografia do Jornal O Estado de São Paulo (Estadão); editor de fotografia das revistas Veja e Época; e correspondente da Agência Estado, em Nova York. Paulo já retratou grandes personalidades, como Nelson Mandela, Oscar Niemeyer, Caetano Veloso, Mark Zuckerberg e Pelé.

Eder Chiodetto é curador de fotografia independente, autor, Publisher da editora de fotolivros Fotô Editorial e diretor do Centro de Estudos Ateliê Fotô. Foi curador de fotografia do MAM-SP entre 2005 e 2021, e mentor do programa Arte na Fotografia, no canal Arte1. Como curador, já realizou mais de 120 exposições no Brasil, Europa, EUA e Japão.

SERVIÇO

Exposição ‘Cartunistas’

Abertura: 5 de setembro de 2025, às 20h
Temporada: 6 de setembro de 2025 até 30 de novembro de 2025
Horários: quarta a sábado, 10h às 20h; domingo e feriado, 10h às 19h

Local: Centro Cultural Sesi Campinas

Endereço:  Av. das Amoreiras, 450 - Pq. Itália - CEP:13036-225 – Campinas - SP 

Encontro entre Japão e Brasil discute arte e cuidado em tempos modernos, com Atsushi Sugita e Saeborg

A Fundação Japão promove palestra com o crítico Atsushi Sugita e bate-papo com a artista Saeborg

Como pensar o cuidado, a vulnerabilidade e as relações entre humanos e outras formas de vida no mundo contemporâneo? Em um contexto marcado por crises ambientais, sanitárias e sociais, essas questões ganham novos contornos  e são o ponto de partida do evento “Arte e Cuidado: As novas reflexões sobre o indivíduo em tempos modernos”, que acontece no dia 29 de agosto, sexta-feira, às 19h, em São Paulo.

O encontro, realizado pela Fundação Japão, terá dois momentos principais: uma palestra com Atsushi Sugita, crítico de arte do Japão, seguida de um bate-papo com o próprio Sugita e com a artista Saeborg, cuja obra explora os limites entre humano e não humano. A mediação será do antropólogo e japanólogo Prof. Dr. Victor Hugo Kebbe.

A palestra antecipa a apresentação da performance de Saeborg no Brasil, numa parceria entre a Fundação Japão e o SESC-SP, prevista para novembro, como parte da programação oficial dos 130 anos de relações diplomáticas entre Brasil e Japão. Reconhecida internacionalmente, a artista utiliza figurinos de látex inspirados em animais de criação para questionar noções de corpo, poder, afeto e exploração. O resultado são obras visualmente lúdicas, mas carregadas de crítica, que provocam o público ao inverter papéis e nos fazer repensar quem são os verdadeiros vulneráveis da sociedade contemporânea.

“Explorar uma convivência mais saudável entre humanos e outros organismos vivos é um dos caminhos que a arte vem tomando no mundo pós-pandemia e diante da emergência climática”, comenta Saeborg. Sua obra sugere uma nova forma de olhar para o outro — não apenas como espelho, mas como alteridade plena.

Este encontro também lança luz sobre o pensamento do crítico Atsushi Sugita, cuja trajetória une arte, ciência e filosofia. Além de suas publicações sobre artes visuais e performáticas, Sugita também é idealizador de iniciativas experimentais como a nano school, que propôs uma nova abordagem para o ensino da arte.

Ao reunir arte, teoria e experiência performática em um mesmo espaço, o evento propõe uma pausa para refletir sobre os afetos, as formas de cuidado e o papel da arte em tempos de incerteza.

O evento é gratuito e os interessados poderão participar por ordem de chegada, respeitando o limite de 50 lugares disponíveis. A atividade acontece na Japan House São Paulo e será realizada em japonês, com tradução consecutiva para o português.

Sobre o evento
Arte e Cuidado: As novas reflexões sobre o indivíduo em tempos modernos
Local: Japan House São Paulo - Av. Paulista 52, Sala de Seminário
Data: 29 de agosto (sexta-feira)
Horário: 19h (duração de 2 horas)
Entrada gratuita (capacidade 50 pessoas, por ordem de chegada)
Evento em língua japonesa, com tradução consecutiva para o português

Realização: Fundação Japão
Colaboração: Japan House São Paulo 

 

Sobre a Fundação Japão em São Paulo

Presente desde 1975 no Brasil, a Fundação Japão desenvolve ampla programação cultural e educacional voltada para arte, língua e estudos japoneses. Em 2025, reforça seu papel como ponte cultural por meio de eventos que integram tradição e contemporaneidade. Saiba mais em: https://fjsp.org.br. 

Debates sobre inovação, aquisições editoriais e políticas públicas marcam o 4º Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos

Com 23 mesas e mais de 300 participantes, evento se consolida como fórum estratégico para debater a cadeia do livro no Brasil
 

 Com a participação de mais de 300 profissionais do setor, 9 expositores, 18 patrocinadores, 23 mesas e um total de 67 palestrantes, incluindo dois convidados internacionais, a 4ª edição do Encontro de Editores, Livreiros, Distribuidores e Gráficos confirmou-se como um dos principais fóruns estratégicos da cadeia do livro no Brasil. Realizado pela Câmara Brasileira do Livro (CBL), no Guarujá (SP), o evento chegou ao terceiro dia reunindo debates sobre inovação, aquisições editoriais, fortalecimento de autores nacionais, práticas de ESG e as perspectivas do Plano Nacional do Livro e Leitura (PNLL).

 

“Os resultados desta edição mostram a força do nosso setor quando se reúne para trocar experiências e pensar o futuro em conjunto. Reunir mais de 300 profissionais, dezenas de mesas de debate e nomes nacionais e internacionais é a prova de que o Encontro se consolidou como um espaço estratégico para fortalecer a cadeia do livro e apontar caminhos para os próximos anos”, afirma Sevani Matos, presidente da Câmara Brasileira do Livro (CBL).
 

Entre os destaques dos dias 21 e 22 de agosto esteve a participação do americano Andy Hunter, fundador e CEO da Bookshop.org, entrevistado pela jornalista Raquel Cozer. Hunter reforçou o propósito da plataforma de apoiar livrarias independentes, afirmando que não busca competir com a Amazon, mas garantir que os leitores tenham acesso aos livros. Segundo ele, a experiência de frequentar livrarias na infância marca os leitores e deve ser preservada, ainda que isso represente abrir mão de alguns dólares a mais. O executivo também revelou planos de internacionalização e destacou a meta de expandir a atuação da Bookshop com ebooks e audiobooks no Brasil.
 

Na sequência, a mesa “Como escolher um livro: bastidores das aquisições e tendências no mercado editorial”, mediada por Rodrigo Casarin (Página Cinco/UOL), reuniu Florência Ferrari (Ubu Editora), Yasmin Santos (Companhia das Letras), Tamires Von Atzingen (VR Editora) e Rosely Boschini (Editora Gente). Boschini destacou que o foco deve estar sempre no leitor, observando dores, alegrias e tendências, como a crescente relevância da saúde mental. Yasmin Santos defendeu a importância de olhar mais de perto para os debates da América Latina e apontou o redescobrimento dos clássicos como movimento relevante. Já Tamires Von Atzingen ressaltou a necessidade de conhecer profundamente o público-alvo, utilizando as observações nas redes sociais como ferramenta para identificar oportunidades, enquanto Florência Ferrari destacou que sustentabilidade, mudanças climáticas, feminismo e inteligência artificial continuarão entre os principais temas do setor.
 

Ainda no dia 21, a mesa “Do Original à Publicação” trouxe Diana Passy, curadora da Arena Cultural da Bienal Internacional do Livro de SP, que abordou o fortalecimento de autores nacionais. Para ela, comunidades literárias representam um diferencial competitivo, já que funcionam como ecossistemas que aproximam autores e leitores. Mais do que apostar em grandes influenciadores, o segredo está em entender e dialogar com a comunidade certa. À tarde, o debate voltou-se às políticas públicas com a mesa “PNLL: Desafios e Perspectivas para o Setor Editorial”, que contou com Hubert Alquéres (CBL), Mara Cortez (Cortez Editora e Livraria), Luís Antonio Torelli (Trilha Educacional Editora) e Sevani Matos (presidente da CBL). Alquéres ressaltou a necessidade de linhas de crédito e editais de fomento específicos para as livrarias, a exemplo do que acontece com os teatros. Torelli defendeu a aprovação da Lei Cortez e a transformação do PNLL em política de Estado, lembrando que o mercado não pode ignorar a perda de mais de 4 milhões de leitores. Sevani Matos reforçou a responsabilidade das editoras no abastecimento de programas de leitura, defendendo a bibliodiversidade como essencial para garantir diversidade e qualidade ao público, enquanto Mara Cortez destacou que os incentivos beneficiam não apenas as livrarias, mas toda a cultura nacional.
 

Na mesa “Ideias que Saíram da Gaveta: Iniciativas que Transformaram Catálogos, Leitores e Resultados”, mediada por André Luís Silvestre Cafu (Global Editora), Monica Carvalho (Livraria da Tarde) ressaltou a força das parcerias, como a feira realizada na Rua Rocha, em parceria com a Livraria Simples. Ramir Severiano (Vitrola) compartilhou os desafios de ampliar a presença do livro em espaços não convencionais, como supermercados, lembrando que além de paixão é preciso rentabilidade. Cecilia Arbolave (Lote 42, Banca Tatuí e Sala Tatuí) apontou como obstáculos podem se transformar em oportunidades e destacou o papel da impressão sob demanda, inexistente há dez anos, na democratização das publicações. Já Wellington Rehder (Gráfica Viena) defendeu a busca constante por inovação como forma de ajudar os clientes a produzirem livros melhores com menos recursos, mantendo qualidade e viabilidade econômica.
 

O último dia do encontro abriu com a mesa “Editando o Futuro: Selos, Estratégias e Novos Públicos”, com Rafaella Machado (Galera Record e Verus Editora) e mediação de Maria Fernanda Rodrigues (O Estado de S. Paulo). Rafaella destacou o protagonismo do público jovem adulto, que vai além da faixa etária, e reforçou a importância das livrarias como espaços de encontro e experiência, oferecendo algo que o ambiente online não é capaz de replicar. A programação encerrou-se com debates sobre uso de dados no mercado editorial, responsabilidade ESG, leitores digitais e aspectos legais da inteligência artificial, reunindo nomes como Nelson Naspitz (Sextante), Daniel Rodrigues (Livraria Leitura), Marcus Nakagawa (Abraps), Thereza Castro (Citadel Grupo Editorial), Luciano Monteiro (CBL), Adriana Alcântara (Audible) e Maria Luiza de Freitas Valle Egea (Freitas Valle Egea Advogados Associados). 

Galeria Raquel Arnaud, Fortes D’Aloia & Gabriel, Casa Seva e Rizza: exposições em cartaz estão entre os destaques da cena artística nacional

Vanda Pimentel

Galeria Raquel Arnaud, Fortes D’Aloia & Gabriel, Casa Seva e Rizza: exposições em cartaz estão entre os destaques da cena artística nacional
Com propostas diversas, os espaços exibem trabalhos de artistas novos e consagrados

 

Waltercio Caldas
“Os Espelhos”

R. Fidalga, 125 - Vila Madalena (SP)
Abertura dia 14 de agosto, das 11h às 15h

14 de Agosto – 11 de Outubro
De segunda a sexta, das 11h às 19h

Sábado, das 11h às 15h

Entrada gratuita.
www.raquelarnaud.com
galeriaraquelarnaud

 

Wanda Pimentel
"Percurso em preto e branco"

Carpintaria

Rua Jardim Botânico 971,Rio de Janeiro
Abertura dia 16 de Agosto, das 15h às 19h

16 de Agosto – 25 de Outubro
De terça a sexta-feira: 10h – 19h

Sábado, das 10h – 18h

Entrada gratuita.
Link
carpintaria.rj

 

Valeska Soares
“Tableau”

Galeria Fortes D’Aloia & Gabriel
Rua James Holland 71, Barra Funda, São Paulo, Brasil
Abertura dia 30 de agosto, das 15h às 19h

30 de agosto — 18 de outubro de 2025
De terça a sexta-feira: 10h – 19h
Sábado: 10h – 18h
Entrada gratuita.

Link
fortesdaloiagabriel

 

Mauro Restiffe e Maria Manoella
“Onda Avalanche Vulcão”

Galeria Fortes D’Aloia & Gabriel
Rua James Holland 71, Barra Funda, São Paulo, Brasil
Abertura dia 30 de agosto, das 15h às 19h

30 de agosto — 18 de outubro de 2025
De terça a sexta-feira: 10h – 19h
Sábado: 10h – 18h
Entrada gratuita.

Link
fortesdaloiagabriel

 

 

Harmony Hammond & Ivens Machado

Auroras
Av. São Valério, 426 - São Paulo, Brasil
Abertura: 31 de Agosto, das 12h às 17h

31 de Agosto - 22 de Dezembro
Aberto aos sábados das 11h às 18h | Durante a semana com agendamento

Agendamento e informações: info@auroras.art.br

Entrada sempre gratuita

 

Rizza
“Gesto Paramétrico”

Zipper Galeria
R. Estados Unidos, 1494 – Jardim América – São Paulo/SP
Abertura: 23 de Julho, das 19h às 21h

23 de Julho – 23 de Agosto
De segunda a sexta-feira: 10h – 19h
Sábado, das 11h – 17h

Entrada gratuita.
rizza.art.br

 

Rizza
“Nem tudo o que reluz” - Contemporâneas Vivara

Solar Fábio Prado
Av. Brig. Faria Lima, 2705, Jardim Paulistano, São Paulo
Abertura: 29 de Julho, das 19h às 21h

29 de Julho – 14 de Setembro
De terça-feira a quinta-feira: 10h – 18h
Sábado e Domingo, das 11h – 20h

Entrada gratuita.
rizza.art.br
www.contemporaneasvivara.com.br

 

Lívia Moura VAV
“Eclosão de Desejos”

Casa Seva
Al. Lorena, 1257 - Casa 1
Abertura: 21 de Agosto, das 18h às 21h

21 de Agosto – 11 de Outubro
De terça-feira a sexta-feira: 11h – 18h
Sábado, das 11h – 15h

Entrada gratuita

www.casaseva.com